jueves, 19 de marzo de 2026
domingo, 15 de junio de 2025
Entrevista a Defernos para en fanzine Aurora de la Resistencia de Chile.
Defernos es una leyenda del Black Metal Español. Vivió la época de auge del género en los ’90 y principios de los 2000, desarrollando una riquísima carrera “blacker”, donde se destaca principalmente su labor como vocalista y baterista en las connotadas bandas Nazul y Uruk-Hai, las cuales el año pasado tuvieron reediciones de algunos de sus trabajos en Chile, a través de Pestimors Productions y Kaos Regnum Productions respectivamente. Habiendo seguido su Blog y algunas de sus redes sociales durante años, me sorprendió gratamente cuando decidió aceptar responder algunas de mis preguntas, por lo que siendo voz más que autorizada para referirse a varias de las temáticas de nuestro interés, procedo sin más dilación con la entrevista:
1 / Más de una vez has señalado que el Black Metal, tal como lo conociste, había muerto. ¿Podrías profundizar en tus argumentos sobre dicha afirmación? Surgiendo prácticamente todos los días nuevas bandas, ¿Crees que se puede separar el movimiento original de Black Metal como tal, del estilo musical al que éste dio vida? ¿Qué opinas del Black Metal actual?
Saludos a ti y a todos tus lectores, muy agradecido de que me concedas la oportunidad de participar en tu zine. Contestando a tu pregunta, lo cierto es que han cambiado demasiadas cosas en el mundo y en la escena Black Metalera como para que el propio género no se vea afectado. Han pasado 30 años desde que comenzó todo, tomando como punto de partida de referencia “histórica” el año 1992. Es posible que en un aspecto musical el estilo ya se estuviera gestando de antes, pero fueron sin duda los años 90 los que dieron una personalidad propia al Black Metal tal y como se conoce a día de hoy. Precisamente en mi último fanzine, Iberian Darkness, hago una reflexión detallada sobre lo que me planteas.
Como bien apuntas es una paradoja curiosa. ¿El Black Metal ha muerto? ¿Cómo es posible que aceptemos esto cuando la escena es más grande y fuerte que nunca? Yo que viví los años 90, no recuerdo un tiempo de bonanza tan grande como el actual. Podríamos decir incluso, que la escena está saturada de bandas y grupos. No da tiempo objetivo a consumir todo el material que se edita. Siendo a día de hoy casi un producto de consumo más del sistema, como cualquier otro de esta sociedad consumista. Mi reflexión a ese respecto es la siguiente: El Black Metal como concepto musical no ha muerto, es más grande y mainstream que nunca. Lo que ha muerto es el espíritu del Black Metal noventero.
En el artículo que te mencionaba, establecía la composición del Black Metal en los 90 en dos factores; cuerpo y espíritu. Digamos que actualmente tiene un cuerpo sano (bandas, ediciones, conciertos), pero ha muerto el espíritu mágico de los años 90 (underground, magia, elitismo, clandestinidad, etc.). Es decir, por resumirlo mucho, hoy el Black Metal es un género musical más, un producto de marketing que da beneficios y pérdidas. Perdiendo con ello esa parte indivisible que dio al género en los años 90, un “algo especial” y diferencial a otros estilos musicales contemporáneos a su década.
Hoy el Black Metal es música, pero no es “espíritu”. Llegando a este punto, resulta casi imposible poder recuperar la esencia de los años 90 en la actualidad, pues no solo hoy el Black Metal ya no es clandestino a ojos de los demás, sino que además se ve condicionado por los nuevos fans masificados de la cultura moderna woke, quienes inevitablemente condicionan el espíritu transgresor del Black Metal, intentando domarlo y reinventarlo bajo su perspectiva de moralidad y corrección política. Todo ello a su vez, crea una pauta de trabajo en sellos, zines y conciertos, quienes ya no ven en el Black Metal un género underground y aristocrático, sino un mercado de consumo del que beneficiarse, aceptando indirectamente con ello la corrección política impuesta en el estilo, para de esa forma llegar a un mayor campo de compradores y consumidores.
El mundo ha cambiado, el contexto en el que nos desarrollamos a día de hoy ha cambiado... Y el BlackMetal de los años 90 ha muerto sin duda alguna. Hoy vivimos un estilo inspirado en aquellos tiempos, con envoltura de aquellos tiempos, pero sin la magia y la esencia de aquellos tiempos.
Realmente contestando a tu pregunta final... ¿Cómo ves el Black Metal actual?... Yo te diría que grosso modo como te he comentado. Un género sin alma y domesticado por el modernismo. Espero equivocarme, pero creo que en un futuro inmediato, el Black Metal terminará por convertirse en cultura Pop y vintage. Algo exótico para los hijos de la modernidad. No obstante, creo que en la actualidad hay muy buenas escenas, las cuales sí mantienen algo de aquel espíritu que ya se perdió en Europa... Chile y EE.UU por ejemplo, tienen a mi modo de ver las dos mejores escenas de hoy. Siempre basándome para esta consideración, en el estilo más puro del género con respecto a sus orígenes en la década de los años 90.
2 - ¿Cómo fue vivir el apogeo del Black Metal (en tanto los sucesos de Noruega, atención mediática y la consolidación del movimiento/estilo en Europa) en España? ¿Existió una escena española de Black Metal en los ’90 o a principios de los 2000? ¿Qué creías en esa época que ocurriría a futuro con el género? ¿Qué opinas del Black Metal Español de la actualidad?
Mágico, fue mágico, underground, clandestino, ajeno a la realidad, irreal... Nunca antes había pasado algo similar en el mundo, y lo estábamos viviendo de primera mano. Era como una “guerra” contra el mundo “moderno” de aquellos tiempos. Un mundo con el que los black metaleros habíamos roto relación dejando de sentirnos parte de él. Por ello creamos nuestro mundo clandestino a los ojos de los demás, nuestros conciertos, elitistas, nuestros fanzines, nuestros contactos, nuestras asociaciones... No teníamos interés en gustar y llegar a mucha gente, ni tan siquiera dar conciertos. Solo queríamos ser conocidos en nuestro mundo y entorno elitista, era Only True Black Metal.
Precisamente era esa clandestinidad propia del género la que nos hacía pensar que éramos “especiales”, como “lobos”, vampiros, o licántropos en la sociedad... Estábamos entre ellos, entre su rebaño de corderos, pero nadie sabía quiénes éramos, ni los Heavys conocía el Black Metal en los 90.
Nos movíamos entre ellos, en su mundo, pero conspirábamos contra ellos, y destilábamos odio y desprecio hacia ellos. A España llegaban noticias del Inner Circle noruego vía correo... Muchos teníamos contactos con bandas de Escandinavia, y nos contaban lo que iba ocurriendo. Ciertamente, muchas veces con exageraciones y “bulos” que no podíamos comprobar. Por ejemplo, a mí, no diré quién, me contó como en Oslo había una guerra abierta entre Black Metaleros y Death Metaleros... Donde los Black Metaleros en pequeños grupos, iban cazando en emboscadas fans del Death Metal.
Hablaban de puñaladas y de gente que salía a cazar durante las noches ciudadanos que tuvieran camisetas blancas. Todo ello fue una exageración, una mentira propia de la época. Pero por extraño que pueda parecer a día de hoy, esas exageraciones y mentiras dieron “magia” al género. Especialmente en un mundo que no se movía por internet, y cuyo único contacto eran cartas escritas a mano. Tardando en muchos casos semanas, o incluso meses, en tener una contestación con noticias nuevas.
Insisto... seguramente es difícil de comprender el contexto histórico y la magia de aquellos tiempos desde el presente. Pero si tuviera que definir la escena de los 90 de alguna forma, diría que fueron tiempos mágicos.
En España teníamos una escena extremadamente reducida, yo creo que no sumaríamos más de 200 aficionados al estilo en todo el país. Precisamente por esta causa, y por inspiración en grupos como el Pagan Front, Las Black Legions, o el Inner Circle, yo fundé las bases del West Bastion Brotherhood, posteriormente Iberian Black Metal Front. Una asociación que buscaba agrupar y apoyar a distintas bandas de Black Metal nacional para que entablaran contacto entre ellas y con otras bandas de Europa.
En parte porque no existía forma de salir adelante en nuestro país, y mucho menos de aparecer en fanzines españoles, los cuales te solían cerrar las puertas si no tocabas Death Metal. La realidad es que en España a inicios y mediados de los 90, no había una buena relación entre los deathmetaleros y los blackmetaleros.
Ellos, los fans del Death Metal, nos solían ver como gente muy radical, flipada, y extrema en nuestra forma de vida. Y por otra parte nosotros, veíamos a los seguidores del Death Metal, como posers tras cuya estética solo había un disfraz y no una forma de vida. El Death Metal fue el rey en los años 90, por lo que para poder sobrevivir en su mundo y bajo su “censura”, no nos quedó más remedio que crear nosotros mismos una sub escena ibérica que se organizara sin su apoyo y respaldo.
Con el Iberian Black Metal Front llegamos a editar varios números de una newsletter con noticias de Europa, la cual era repartida entre los socios por correo. Esto sirvió de contacto e información entre nosotros mismos, para conocer cómo iba el movimiento en el continente, y en la propia Hispania.
Curiosamente creo que la escena española actual de Black Metal, es muy superior en su música y calidad a la que vivimos en los años 90. Considero que es mucho más madura, teniendo muy buenos grupos como Stygian Storm, Spania, Termogaunt, Azelsglare, Black Spirit, Calderum... Es gente con muy buena actitud, que posiblemente ha nacido y creado arte en una época equivocada. SU hubieran vivido los años 90, muchos de ellos hoy serían leyendas.
3 - ¿Por qué la fascinación de los primeros blackers respecto a Tolkien? ¿Cómo conociste la obra del profesor? ¿Por qué decidieron tomar nombres de la obra de Tolkien para bautizar a vuestras bandas más emblemáticas? ¿Sigues pensando que la película de Ralph Bakshi es la auténtica, o con el paso del tiempo has valorado las películas de Jackson? ¿Has visto lo que Amazon le ha hecho al legado del profesor con su serie “Los Anillos de Poder”, si es así, qué opinas?
Muy buena pregunta, para la cual, vuelvo a remitirme al contexto de los años 90. Hoy es algo que está pasado de moda, y resulta casi infantil frente a otras propuestas como el esoterismo, los sigilos diabólicos, el Black Metal con capucha, etc. Pero hemos de tener en cuenta que en la década de los 80 y 90, el rol y la literatura fantástica, eran un auténtico referente para todos los jóvenes y adolescentes. Siendo a su vez un mundo poco conocido por la inmensa mayoría de la masa social.
Yo fui un gran jugador de Rol en la década de los 80, y principios de los 90. Jugaba a Ravenlof, D&D, la llamáda de Cthulhu, Runequest, Aquelarre, y por supuesto al Señor de los Anillos de Joc Internacional. Igualmente era un lector absorbido por los libros de terror clásico, y la literatura fantástica; la Dragonlance, el señor de los anillos, o los clásicos libros de elige tu propia aventura. En aquellos tiempos no había internet, y todo era asombroso y desconocido, pues no estábamos sobreexpuestos a todo tipo de información al minuto, como si se está hoy.
Precisamente llegué al juego de rol, tras conocer la obra de Tolkien durante mi etapa colegial a mediados de los años 80. El primer libro que me leí fue el Hobbit. Un libro muy infantil visto desde el presente, pero que en aquel tiempo abrió todo un universo paralelo a mi realidad cotidiana. Posteriormente empecé con el Señor de los Anillos, Silmarillion, etc. El universo que escribió Tolkien me fascinó, pues era como un mundo nuevo o una historia paralela a la realidad histórica. Una lucha eterna entre la luz más pura, y la oscuridad más absoluta. Todo ello muy inspirado en aportes culturales tradicionales de las leyendas y cuentos folklóricos europeos.
No obstante he de decir, que mi primer contacto con el mundo de Tolkien, fue cuando emitieron en TV española la película animada de Ralph Bakshi “El Señor de los Anillos”. Rodada en 1978 en España (Castillo de Belmonte), y emitida a inicios de los 80 en la TV. Y sí!... Para mí es la auténtica y la pura.
Las de Peter Jackson no están mal visualmente, pero degeneraron muchísimo en las distintas entregas por culpa de la agenda woke. Del Hobbit mejor no hablar, lo considero absoluta propaganda modernista. ¿Los anillos de poder?... no las he visto, me niego a ello. Son una aberración propagandística de la agenda 2030.
Hoy ya no se hace cine para entretener o crear arte, se hace cine bajo subvenciones para condicionar y redireccionar el pensamiento social de cara a beneficiar el mundo diseñado por las elites globalistas.
Podeis acceder al zine, y leer mas entrevistas en el siguiente link
miércoles, 19 de marzo de 2025
Interview with Defernos from Nazgul and Uruk Hai feohtan'zine 2024
1 / NAZGUL and URUK HAI were two projects from the ancient Iberian lands. Both groups through the years played stripped down and raw black metal with strong Pagan overtones. Hails Defernos, maybe you can tell us how NAZGUL surfaced and what ideas did you have in those early days for the band?
Greetings, brothers, thank you for the interview after such a long time away from music. Nazgul emerged in the mid-90s, after dropping a project that Thorgul and I had started, called Ragnarok. Our initial idea was to play unholy black metal with Ragnarok, but for different reasons it ended up being melodic death metal with a Viking influence and had very little to do with paganism. The conception of the band was far from what I and Thorgul wanted, and there were some typical issues common in all bands, such as different opinions, especially for the guitar sounds. They pushed me to leave the group, so I brought to life an idea that I already had in my mind: Nazgul.
Within a few months of leaving Ragnarok, Thorgul also left the band and joined my new project, this is how Nazgul emerged.
Uruk Hai was born some years later, mainly to provide an outlet to the musical compositions that Thorgul had, and to my ideas in the artistic aspect, ideas that were more contextualized in the dark legends and in the Spanish fantasy horror of the 70s. Films, which in many cases dealt with or were based on terrifying Spanish legends. All of this mixed with a certain degree of aristocracy, elitism and patriotism ... The result was Uruk Hai.
2 / Your first demo "From the Throne of Winter" certainly was quite an assault on the senses with a very direct approach. What do you recall of recording this demo? And what equipment did you work with for the demo? And which bands inspired you most in those early days?
The 90s were very different from how they are today, recording in Spain in those years was very expensive, and complicated. Nowadays almost anyone can have a small studio at home, if they have good computers and a space to play the instruments. In the 90s, the recordings were analog, not digital. You had to hire a recording studio by the hour, and it was very expensive.
However, I have always preferred analog sound over digital. The most satisfying results I have had as a musician to date have always been in analog studios.
I remember that the days of recording our first demo were very complicated and difficult. Thorgul and I had to work many months to get the money needed: I had to sell my TV and an Atari ST 520 computer to get the money that the sound technician was asking for. There were only two of us, and we had always rehearsed without vocals and bass. So we sought help from Lovhathon from the band Xharathorn, he put the bass in our first demo. I recorded the vocals that day, improvising and adapting them while Thorgul recorded the guitars, in such a way that when it was my turn to record, it would be as quick as possible and thus save money and time.
I have very good memories of those days, it was hard, but it was also awesome and we had a blast. The result may not have been what we expected, but the demo “From the Throne of Winter” was very well received on the national scene, and we got some international contacts.
We were inspired by the bands we were listening to back then ... DarkThrone, Thornium, Bathory, Graveland, and bands from the Scandinavian scene of the early 90's.
3 / URUK HAI was a project featuring you, Thorgal (also in NAZGUL) and Crom. NAZGUL was only a few years old at the time, why and how did the project come to be? What did you want to make different?
Uruk Hai was actually born while we were rehearsing with Nazgul. Thorgul and I spent a lot of time in rehearsal studios playing music. Some guitar riffs did not fit into Nazgul's style (or so we thought) and we kept storing them in a scrapbook. One day we decided to rescue part of those notes to see what comes out, and that was how the idea of Uruk Hai was born.
As time went by, Thorgul and I became more involved in Uruk Hai, Lovhathorn left us due to lack of time, and we reorganized the group. It was then that we proposed to CROM to be part of the band playing bass and adding vocals. I had already been working with Crom on a pagan metal project called WOLFILAS. In Wolfilas it was me (drums), Crom (guitar and voice) and the late Robert (RIP – 1980-2011) from Warcry (Guitar).
Months later and organized that way (Crom, Defernos and Thorgul) we recorded our first MCD (maxi single) called “In the Side of Eternal Eclipse”. This is one of the finest pieces I have ever done. The sound is pure old school black metal, and some of the songs have become the “hymns” of Spanish black metal history, like the song “El monte de las animas”.
Oddly enough, we recorded that MCD at the Nazguls rehearsal room, with some very bad microphones, with some broken drum plates ... We did all the recording with the PC that Crom had brought. We had very little technical means but the result was 100% unholy black metal.
The main differences between Nazgul and Uruk Hai were musical and lyrical. Nazgul was a musical project that had become too epic and with a symbolic pagan theme with values very anchored in honor, struggle, and the vindication of old religions and rituals. Uruk Hai on the other hand was musically just an unholy black metal band. And with it we wanted to play a dark theme based on the national legends of Spain, the renaissance, the mystique of our castles and fortresses ... a kind of dark and macabre patriotism that Nazgul did not have.
domingo, 8 de diciembre de 2024
Uruk Hai en el cementerio. Recordando las tumbas de nuestras fotografías
domingo, 1 de diciembre de 2024
Crom de Uruk Hai durante la grabación del video para The gate to Macabre world
Aproximadamente por el año 2010, y tras haber sacado nuestro último trabajo con Uruk Hai. Decidimos rodar un video para acompañar a una de nuestras canciones "The Gate To Macabre Wolrd". Los medios fueron nulos y poco profesionales, siendo más bien un deseo de chavales adolescentes, que algo interesante con objetivos profesionales. No obstante el resultado, y pese a la pobre calidad, no fue del todo malo para el momento.
Algunos de los escenarios utilizados para rodar distintas secuencias, pasaron por ser, desde el típico cementerio de la Almudena en Madrid, hasta la estatua de Lucifer del parque retiro, pasando por la capilla abandonada de San Pedro de Meaques, en casa de campo. Lugar donde también realizaríamos las primeras fotografías para nuestra primera demo tape con Teitanblood.
Otro de esos lugares seleccionados, fue el cementerio de El Espinar, un pueblo muy pequeño y tranquilo, al menos en aquellos años, perteneciente a la provincia de Segovia. En esta fotografía aparece Crom posando para grabar una de las secuencias que posteriormente aparecería en el video.
Defsecrator instagram
Os adjunto el instagram que suelo utilizar para publicar cosas referidas a Nazgul y Uruk Hai, así como a diferentes temas personales relacionados con la música, y otros temas más polémicos. Grosso modo lo que comparto son algunas novedades de la banda, y fotografías o material antiguo que voy encontrando por ahí, y que por diferentes razones no comparto en otras redes sociales.
sábado, 9 de noviembre de 2024
domingo, 3 de noviembre de 2024
Unholy Medieval Congregation, re editado en una edición especial en formato tape (2024)
Hace algunas semanas, salió por primera vez en formato tape, una re edición del LP "Unholy Medieval Congregation" de Uruk-Hai. El trabajo fue publicado por el sello español A Finde Day To Day, estando limitado a 50 copias. Unholy Medieval Congregation fue el primer larga duración de la banda, editándose por primera vez en el año 2005. Lo que significa que dentro de poco se cumplirán 20 años de su primera publicación.
El disco se grabó en unos estudios de Madrid cercanos a la puerta de Atocha. Consiguiendo terminar la mezcla y la grabación en a penas una semana. la formación por aquel entonces la componíamos: Crom al bajo y las voces, Jarleth a la guitarra, Thorgul en la guitarra principal, y Defernos a la batería. El título elegido fue el de "insanta congregación medieval", intentando hacer un paralelismo entre la brujería y las leyendas demoníacas del folklore español surgido durante la edad media y el renacimiento. Es decir, vendría a significar algo así como: "el otro mundo que escapa a los ojos de los nobles en sus castillos". El mundo de la noche, de las aldeas, de las villas y los alfoces al ponerse la luna, dando vía libre a las leyendas y tradiciones más oscuras de la península ibérica.
Todo ello con algo de toque personal, y aderezado con la imagen icónica para los trabajos de Uruk hai, que son los templarios zombis de la noche de los muertos sin ojos, quienes no dejan de representar una de las leyendas mas icónicas del folklore popular nacional... El monte de las animas de Gustavo Adolfo Becquer.
En este trabajo se intentó plasmar la oscuridad medieval / renacentista española por medio de algunos cuentos populares, como el que aparecía en el interior de la edición LP, contando el mito de la corona de Lucifer caída a la tierra, y como de esta gema, se creó el santo grial en el que depositó la sangre Cristo. Existiendo 12 apóstoles que predicaban la palabra del señor, al mismo tiempo, que 12 servidores del diablo, buscaban por la tierra el grial de cristo para entregárselo a su verdadero amo, Lucifer.
Otros títulos como caballeros del castillo del sol negro (Knight of the Castle of the Black Sun), jugaban con el mundo esotérico de la segunda guerra mundial, ambientado en un contexto de ordenes religiosas oscuras medievales. La orden blanca de lucifer, (The white order of lucifer), abordaba el concepto del portador de la luz y de la raza blanca, como simbolo solar de la luz y del conocimiento.. Grimorios, castillos, leyendas, brujas, oscuridad, esoterismo folklorico, caballeros medievales, ambientes oníricos sacados de las películas de terror español de los años 70.. Todo ello forma ya parte de la iconografía ambiental del arte de Uruk Hai.
Regresando al tema de la edición en tape de A Fine Day To Die Records, y tratando la peculiaridad de dicha edición con respecto a la original del 2005. Decir que en esta ocasión, se trata de una primera mezcla nunca editada hasta la fecha.
Es decir, cuando grabamos el disco en el estudio, tuvimos varias pre mezclas previas a la que finalmente editamos. Una de ellas, descartada en su momento, fue encontrada hace aproximadamente un año, siendo editada en la actualidad en la edición de cinta que estamos comentado. Donde además, recuperamos la idea original para el cover del LP. Una imagen de la película de Amando de Ossorio "La noche del terror ciego", que nunca pudimos utilizar para la portada del vinilo por falta de calidad grafica.
En resumidas cuentas, la versión tape de Unholy Medieval Congregation, es una edición limitada para colecionistas, donde se modifica el diseño artístico del CD, incorporando algunas nuevas fotografías e imágenes, eso si, guardando la admosfera medieval hispánica oscura, que siempre ha marcado nuestros trabajos.
jueves, 26 de septiembre de 2024
Próximas novedades para 2025
domingo, 1 de septiembre de 2024
Visitando el lugar donde hace 22 años, Crom y yo nos hicimos una foto
Hace poco encontré algunas fotografía realizadas hace bastante tiempo. Concretamente a inicios del 2000. En ellas salíamos Crom y yo en un escenario de ruinas "medievales", mas bien renacentistas. Una especie de pórtico custodiado por dos torres, en cuyo techo central se veía una gigantesca águila bicéfala, símbolo del imperio español durante el reinado de Carlos V.
El lugar estaba en una zona abandonada de la casa de campo de Madrid. Un sitio poco frecuentado, rodeado de campo, y de otras ruinas similares. realmente nunca llegué a saber que fue en el pasado, ni porque en medio de Madrid, se encontraban todas esas ruinas que asemejaban ser parte de casas ilustres del pasado.
El recuerdo que tengo, es de poder acceder a ellas, con total libertad. Subir por sus derruidas torretas, y andar por el interior de los patios en ruinas, con espectaculares paredes de piedra al estilo de viejos castillos medievales que aun resistían el paso de los siglos en pie.
Hoy decidí darme una vuelta por el lugar para recordar viejos tiempos, y con asombro he comprobado, como el viejo recuerdo que yo tenía del sitio, ha quedado solo en eso... en un viejo recuerdo que ha muerto con el paso de los años.
En la actualidad la civilización ha avanzado ocupando las áreas que antaño eran campo. Hoy el bosque aledaño y el camino de tierra que accedía hasta la puerta imperial de estilo toledano, son una avenida arbolada con un parque donde los niños juegan, y algunos "nuevos ciudadanos de la España progresista" se emborrachan tirados en el césped escuchando regueton.
Igualmente las murallas de castillos en ruinas que mantenían vivo el recuerdo en mi memoria, son restaurantes de lujo y ambiente pijo, al más puro estilo de cayetanos votantes del PP. O de pijo progres adinerados y acomodados en las elites del sistema cultureta. La puerta bisagra donde Crom y yo nos hicimos la bajo una majestuosa águila bicéfala en el verano del años 2002.. es hoy un restaurante llamado Madre Mía.
Un local de fiestas, y ambiente selecto, donde artistas, cantantes de moda, y demás gente del "poco politizado" cine español, realizan fiestas elitistas entre halagos de periodistas de la farándula. O gentes de bien, con pelo engominado, camisa blanca de seda, chaleco de lana sin mangas, o jersey rosa puesto sobre sus hombros, invitan a sus novias 20 años mas jóvenes, a una cena inolvidable, en una noche inolvidable. En ambos dos casos, desconociendo lo que el espacio y lugar que pisan en el presente, fue en el pasado.
Cosas como estas, inevitables por otro lado, no hacen mas que reafirmarme en mi pensamiento... Guerra y odio al mundo moderno.
jueves, 15 de agosto de 2024
Uruk Hai 7" junto a la banda alemana Isemheim. Edición limitada editada en el año 2003 por el sello alemán West Wall Productions.
martes, 13 de agosto de 2024
Valle de los caídos en el libreto del CD Archicatedra
lunes, 5 de agosto de 2024
Crom y Defernos bajo el águila bicéfala de los Austrias
miércoles, 5 de junio de 2024
Nuestro mítico primer Cd unholy medieval concgregation, re editado ahora nuevamente en el 2024
Ya ha salido la re edición del Unholy Medieval Congregation de Uruk Hai. Esta vez por medio del sello Kaos Regnum Productions de Chile. Sin duda alguna una buena oportunidad para toda la gente de hispano América. Pues en su momento, en el año de salida original, el 2005. Nuestro material no se distribuyo de forma intensa por aquellas tierras.
Es curiosa la fotografía, pues entre la primera edición del 2005, y la segunda edición del 2024, han pasado casi 20 años. Un tiempo considerable, a pesar del cual, la gente sigue acordándose del trabajo realizado y demandando material para sumar a su colección de música.
























