Próximas novedades para 2025

Hi there race of Dolmens!.. Me habéis preguntado sobre posibles re ediciones del material de Nazgul en CD. Hace nada que tuvimos el honor de re editar todo en formato LP bajo el sello blackseed productions. Además se incluyeron temas nunca sacados hasta la fecha, del proyecto Wolfilas donde tocábamos Crom, yo, y el desaparecido Roberto de Warcry (en sus inicios). Gracias a la acogida que el material a tenido por parte de todos vosotros.. de los más veteranos que vivieron aquellos años de la escena noventera, y los mas jóvenes que no han olvidado en parte a las bandas que forjaron aquellos tiempos. Nos han propuesto re editar material en CD a lo largo del año 2025. Aun no está cerrado, y puede que no salga finalmente. pero la propuesta está ahí

Muy posiblemente se re edite lo mismo que ha salido en LP.. es decir, el primer trabajo de When the wolves return to the forest, mas los dos temas de Wolfilas llamados: The fullmoon shine over the werewolf temple, y Hailing the dawn of native faith en un mismo CD. Y por otro lado el trabajo de Awaiting the battle ravens igualmente en CD. También habrá novedades de Uruk Hai.. especialmente para toda la gente que me pide conseguir material en LP, y en CD.  

Como siempre digo, no puedo más que estar agradecido, y mostrar mi honor y respeto para toda la gente, que tras 30 años, aun recuerdan el trabajo realizado por Nazgul y por Uruk hai, en unos tiempos muy diferentes a los que hoy tenemos que vivir. El mundo ha cambiado, la escena ha cambiado, no sabemos como será en el futuro cercano. Posiblemente en los próximos 10 años todo lo vivido en los años 90 no sea mas que historia. Pero formamos parte de ella, nosotros, y vosotros, los que hoy seguís tocando black metal forjando el presente de cara al futuro, y recordando y honrando el pasado. 

Hablando de Awaiting the battle ravens

Awaiting The Battle Ravens, fue el segundo trabajo de Nazgul. Lo grabamos alrededor del año 2002 / 2003, saliendo editado en un primer momento en formato tape por el sello de Blasphemy Records. Sello que pertenecía a Cosus de la banda Hallstatt. Posteriormente fue editado por el sello alemán Christhunt Productions en formato CD. Incluyendo un EP nunca publicado como tal, que llamamos "The Return Of Pagan Beliefs".

La portada elegida fue el cuadro de la batalla de Teotoburgo, pintado en 1883 por el pintor serbio Paja Jovanovic. Con esta decisión quisimos ampliar un poco mas el concepto de la banda, adentrándonos en el mundo de las invasiones germánicas contra occidente, así como su llegada a España. Incluyendo en algunas de las letras, breves toques puntuales del mundo godo y de su paganismo ancestral. 

No obstante, y a pesar de la portada,  el título del disco no tenía nada que ver con la batalla de Teotoburgo. Al menos de forma directa, si quizás de forma indirecta. En realidad, hacía alusión al mundo de los muertos en la tradición celta hispánica. Los cuervos, como otras aves necrófagas, por ejemplo los buitres, eran los encargados de conducir el alma de los caídos en batalla al mundo del más allá, tras remontar las aves el vuelo, después de haberse comido la carne del cadáver. 

Igualmente el cuervo era uno de los animales sagrados en el mundo germánico y celta, encontrando en algunas vasijas numantinas, referencias al cuervo como animal totémico entre los celtíberos. Algo que ya expuso el profesor Almagro Gorbea en varios de sus trabajos. El titulo por tanto, hacía referencia doblemente a la mística de la muerte entre los pueblos de la edad del hierro europea. Por un lado rescataba la imagen icónica del cuervo como animal relacionado con las batallas, según la creencia tradicional de celtas y germanos. Siendo igualmente dicho animal, un emisario de los dioses heroico solares del patriarcado indoeuropeo. Cuyos representantes en la cultura hispánica serían Lugus (celtiberos) y Gaut, (el Wotan de los godos).  

Y por otro, recuperaba la imagen del propio animal, relacionándolo con la creencia pagana entre los pueblos de la era Hallstatt, como elemento místico / mágico psicopompo entre dos mundos. El mundo de los vivos y el mundo de los muertos. Al ser el cuervo / buitre, un puente que conducía al guerrero caído en batalla al mundo de los héroes. 

El disco fue grabado en Madrid, el mes de Octubre del año 2002. Concretamente los días 15 y 22 de ese mes, unas fechas muy cercanas a la festividad céltica de Samhain. Como dato curioso, añadir que se grabó en un estudio del centro de Madrid, muy próximo a la plaza de Opera. Barrio viejo y antiguo de la capital, cercano al Madrid de los Austrias. 

El estudio en cuestión, estaba situado en un sótano lleno de humedades y paredes de ladrillo tradicional, que había sido bodega y armero en época de las invasiones napoleónicas contra España. Un lugar realmente curioso, que a día de hoy ha desaparecido (como estudio), quedando tan solo el recuerdo de lo que fue. 

La formación de aquellos tiempos, era de Thorgul (guitarras), Grendel (Bajo), Defernos (batería y letras), y Jarleth a las voces. Concretaménte Jarleth había estado trabajando en otra banda de pagan folk metal madrileño llamada Cyhiriaeth. Decidiendo ayudarnos en la grabación de las voces del Awaiting the battle ravens de Nazgul, tras hablárlo con el, y acudir a un par de ensayos con nosotros. 

Más tarde, y con la grabación de los primeros temas ya grabados y sacados en tape por el sello español Blasphemy Records, Él fue quien grabó los dos temas del EP "The return of pagan beliefs". Exactamente las canciones .. And the snow fall in the forest, y Under the barbarian swords. Temas que fueron grabados nuevamente en los estudios de la  vieja bodega de época napoleónica. 

He de decir, que nunca terminamos de estar contentos con el sonido conseguido en ese estudio. En parte se debe a la falta de conocimiento de los técnicos musicales de aquellos años. Hoy en día todo el mundo tiene al menos una referencia de lo que es el black metal. A inicios de los 2000, o finales de la década de los 90, no. Era muy complicado en España, explicar a un técnico de sonido ajeno al estilo, que querías exactamente, y que pretendías conseguir con la música. Lo normal es que no te entendieran, y mezclaran todo como buenamente podían.. Algo, que unido a nuestra falta de conocimiento a la hora de mezclar, diera como resultado un trabajo, que se bien se aproximaba a lo que pretendíamos, no era lo que buscábamos al  100%. 

Todo ello se reflejó en el sonido de Awaiting The Battle ravens.. Donde incluso tuve que grabar las bases rítmicas con una batería de jazz, y no con una batería con timbales o aéreos de heavy metal. Pues la batería alquilada para la ocasión, y sonorizada con micrófonos para grabar en el estudio, no disponía de doble bombo (use doble pedal), ni de timbales de las pulgadas adecuadas para darle profundidad a los redobles. Sin ninguna duda, todo esto se podría haber solucionado con dinero, si lo tuviéramos.. No fue el caso, y el resultado final, se vio reflejado en el sonido del disco editado posteriormente por Christhunt de Alemania.  

Aparte de todo ello, la idea que teníamos para Awaiting the battle ravens, pasaba por unos arreglos a modo de añadidos admosfericos en determinadas canciones. Cosa que finalmente tampoco pudímos incorporar en la primera edición del CD para Christhunt Prod. Eso si, tiempo después, pudimos desquitarnos el mar sabor de boda, incorporando los arreglos que teníamos en mente, en una nueva re edición aparecida por BlackSeed Productions en el año 2024.

Así pues, para esta última edición en LP del sello Blackseed,  añadimos una introducción  llamada Indoeuropeas / Lords of steel and fire. y una parte extra al final de la canción "..And the snow fall in the forest", la cual hemos llamado The Triumph of pagan beliefs. Todos estos arreglos no aparecen en el CD editado por el sello alemán en el año 2002, y en parte, al incorporarlos ahora, vemos reflejado mucho tiempo después la idea que tuvimos originalmente en el año 2002. Tristemente con el sonido no pudimos hacer nada, pues las pistas no las conservamos. 

En este disco, y como en la mayoría de las canciones de Nazgul. la temática gira en torno al paganismo de los pueblos hispánicos. Principalmente de la edad del hierro, si bien con algunas pinceladas posteriores a la época de las migraciones bárbaras de la tardo antiguedad. El disco se abre con la introducción ya mencionada de Indoeuropeos, en la cual pretendí asemejar la llegada de los Yamnaya a Hispania durante finales de la edad de piedra. Un tiempo violento, en el que los genetístas y arqueólogos han visto un extermínió de la población masculina pre indoeuroea a manos de la indoeuroea. Parece ser, que los Yamnaya (Indoeuropeos) exterminaron a los hombres peninsulares anteriores a ellos, para reproducirse con las mujeres. Pruebas de ese encuentro violento, es el haplogrupo R1b que portamos los hombres españoles, y que es herencia por linea patriarcal, de los guerreros indoeuropeos de la edad de piedra. 

Posteriormente siguen Awaiting the battle ravens,  y Celtiberian Werewolves warriors.. tema que habla de la creencia celta hispanica de la trasmutación de las almas de los hombres convirtiéndose en lobos. Y cuyo dios guía parece ser era Endovelicvs, divinidad de los lusitanos y vettones (entre otros), relacionado con el mundo del más allá, el lobo, y el submundo infernal o inframundo. Sigue At The Gates of Samhain Night (Instrumental), y Land of my ancestors, escrita por Jarleth como canto a los antepasados y la tierra en la que nacieron y murieron. 

Born in Umbaptised Forest trata el mundo de los bosques como elemento espiritual pagano. Lugares sagrados en la antiguedad, y testigos de sacrificios humanos para honrar a los dioses bárbaros en muchas ocasiones. Sitios que aún a día de hoy, posiblemente no han sido renombrados por los seres humanos modernos.. lugares sin "bautizar" en cuyas profundidades aun duermen los viejos dioses en los abismos del tiempo. La séptima canción es Wrtah of the Taranis, un solo de bajo tocado y compuesto por Grendel, en el que se expresa la calma y tranquilidad que precede a la tormenta desatada por el dios del trueno Taranis, cuyo equivalente en la Hispania celta podría ser Candamius, o en el mundo ibérico Kaukor, Dios de las tormentas.

El disco finaliza con las dos canciones del EP "The Return of pagan beliefs"... por un lado And the snow fall in the forest, que nos traslada al tiempo invernal en la edad del hierro, y Barbarian Swords, que nos habla indirectamente de la llegada de los godos a la península ibérica. 

¿Que fue de Kolgrim? primer guitarrista de Nazgul en 1995

Contemos una cosa que a buen seguro no mucha gente sabe. A mediados de los 90 en Nazgul tocaba la guitarra un amigo bajo el seudónimo de Kolgrim. Kolgrim grabó los temas de la demo From The Throne Of Winter y la segunda guitarra para el tema The Pagan Westland Arise Again del MCD When The Wolves Return To The Forest. Era un viejo amigo de Thorgul con el que a su vez había tocado en numerosas ocasiones de forma informal en varios locales de ensayo.

Al principio de dar vida al proyecto eramos solo dos; yo (Defernos) voces y batería, y Thorgul (guitarras y bajo). Por ello y de cara a grabar en estudio de una forma mas rápida, buscamos un guitarrista. Thorgul pensó en Kolgrim y tras ensayar varias veces con él nos preparamos para grabar la demo y posteriormente el MCD.

La primera sesión de fotos de nuestra historia nos la hicimos precisamente con él en la sierra norte de Madrid. Esas fotos aparecieron publicadas en la primera demo editada por el sello frances Chanteloup Creations. Fue durante una noche en los bosques de Cotos, un lugar próximo a Navacerrada.

Tras la grabación del MCD para Battlefield Records, Kolgrim dejó la banda y se dedico a su carrera como guitarrista profesional. La anécdota curiosa es que en la actualidad es un reconocido guitarrista que colabora como músico profesional en el equipo de músicos de la conocida Malú. Nada que ver con el black metal, pero desde luego una anécdota curiosa. Kolgrim dejó de ser Kolgrim para pasar a ser Cárlos. Si algún día llegas a leer esto, un saludo tío. 

Kolgrim en la primera sesión de fotos para la demo de Nazgul

Kolgrim como guitarrista con Malú

Casualmente el otro día, trasteando entre las muchas cintas de video en formato VHS que guardo en cajas en el trastero de mi casa. Encontré algunos ensayos originales de Nazgul. Me refiero a ensayos de inicios de la banda.. Concretamente de antes de grabar nuestra primera demo, cuando estábamos dando forma a los temas de From The Throne Of Winter. 

Por aquel tiempo ensayábamos en un antro del barrio de Lavapies (Madrid). Un local modesto, en un barrio complicado y sometido a la inmigración y la delincuencia. Un lugar que conocíamos bien y nos era familiar, pues ya habíamos estado ensayando en los mismos locales con nuestra anterior banda llamada Ragnarok. Su dueño era Gabi, un argentino de orígenes italo-españoles, del cual todos guardamos un grato recuerdo. 

Bien, pues tras poner en el video VHS las cintas bajo el titulo de: "Ensayos de Nazgul 1995". Pude ver con gran alegría, como en las mismas se contenía una sesión de los primeros ensayos de la banda. Y cuando me refiero a primeros ensayos, quiero decir literalmente, primeros ensayos. En las imágenes salíamos los tres miembros oríginales... Kolgrim. Thorgul, y yo, trabajando aun en la estructura rítmica de los  que serían primeros temas de nuestra primera demo. 

Kolgrim toca el bajo, tocando después la guitarra. Y Thorgul, igualmente pasa del bajo a la guitarra, dando entre los dos forma a distintas rítmicas, que juntas compondrían un tema. Yo me limito a las voces y batería, estructurando y dicutiendo que rítmicas poner unas detrás de otras, entre los tres. 

Ciertamente ha sido curioso ver ese ensayo, el cual por otra parte no tiene ningún valor musical, limitándose tan solo a un simple documento "histórico". Ha sido curioso, porque realmente yo no recordaba tras 29 años, que Thorgul tocó el bajo.. mas bien probó con el bajo. Y que Kolgrim, igualmente tocó el bajo y pasó a las guitarras de Nazgul. Al mismo tiempo, tampoco recordaba que yo cantaba y tocaba la batería al mismo tiempo.

De ese ensayo, he podido sacar algunas fotografías de Kolgrim y mías.. la calidad tras 29 años es pésima, y la imagen bastante deplorable, por lo que no da para mucho más. Aún así, sirvan estas fotos, para recordar a nuestro primer guitarrista rítmico, acompañando a Thorgul en el peso de la creación de las canciones.. Kolgrim, un fanático de King Diamon, Mercyfull Fate, Slayer,  y los primeros trabajos de Pestilence y Morbid Angel.  

Desde que dejó Nazgul, no volvímos a tener un contacto cerrado entre los dos. Tan solo nos encontrábamos por los bares y calles de Madrid, preguntándonos que tal nos iba a cada uno. Si no recuerdo mal, la última vez que le ví fue hace unos 20 años, en la calle Atocha de Madrid, cerca de la Plaza del emperador Carlos V. Allí ya me comentó que estaba trabajando como guitarra profesional con distintos músicos renombrados. No era la música que le gustaba, pero era su profesión como guitarrista. Tras una charla nos despedímos esperando volver a vernos... 

KOLGRIM ensayando con NAZGUL en el año 1995

Los anillos de Poder, y de como el sistema utiliza el cine para promocionar su ideología reconduciendo a la sociedad.

Posiblemente estamos viviendo los tiempos mas cercanos a la dictadura totalitaria descrita por Orwell, desde que el autor inglés escribió su novela 1984. Hoy el sistema con mayúsculas, es decir; políticos, cine, prensa, documentales, profesores universitarios, colegios, lobbys y grandes empresas capitalistas. Cooperan, difunden y trabajan con los amos del mundo para difundir su mensaje globalista. Un mensaje direccionado y con un objetivo claro.. re escribir a la humanidad y crear un hombre nuevo. Un hombre desconstruido, feminista, LGTB, BLM, globalista, anti tradicionalista, desnaturalizado, agenda 2030 y en líneas generales, un ser humano que adopte y luche por todas las modas creadas por el propio sistema para asentar y afianzar al propio sistema. 

Nada está limpio, y lo que está limpio, rápidamente es censurado, ocultado, o difamado por todo el organismo de poder a nivel global bajo influencia occidental. La obra de Tolkien no podía ser menos, y desde que Peter Jacksson realizó su triologia del Señor de los anillos en el año 2001, las alarmas saltaron en al elitista sociedad woke americana de izquierda posmoderna. Los elementos de poder se pusieron manos a la obra, y todos sus voceros del sistema comenzaron a difundir, y escribir artículos donde se juzgaba la obra del escritor inglés desde un parámetro moral occidental moderno.

¿Era Tolkien racista? ¿El señor de los anillos era Homofóbico? ¿La obra de Tolkien es machista?. Rápidamente se comenzaron a leer artículos de prensa en periódicos de todo el planeta, donde "intelectuales" vinculados a la izquierda activista, criticaban y juzgaban moralmente las novelas del profesor británico. La controversia fue tal, que el propio director de cine neozelandes Peter Jacksson, se vió obligado a modificar el guión del Hobbit, para adecuarlo a los nuevos tiempos, evitando así la censura de la nueva inquisición "leftist". 

En la adaptación de la novela al cine salida en el año 2012, todos los aficionados al universo de la tierra media, vimos con asombro y tristeza, como el cuento original había sido modificado considerablemente, hasta ser prácticamente irreconocible. No solo la historia original, sino el propio universo de la tierra media. 

Jacksson se libró así de las criticas anteriores, al incluir bajo imposición y amenazas de censura, hombres negros en la ciudad de lago, o un romance entre dos razas; enanos y elfos. El mundo de Tolkien, ya era multicultural, y apoyaba la diversidad racial. Como la inquisición y la religión de izquierdas querían. 

Pero aun era muy sutil, y las críticas siguieron, hasta que en el año 2022 la empresa Amazon Prime compró parte de los derechos de la obra de Tolkien, adaptándola a la agencia de la inquisición pijo progre de la izquierda globalista.. lo que los americanos, que la han creado, llaman Woke. 

En ese momento todo fue un despropósito, los elfos y los enanos eran negros, las mujeres feministas, la sociedad era multirracial, y las princesas empoderadas, como mandaban las elites, por supuesto. Y es que bajo el título de "Los anillos de poder" se cometió uno de los mayores actos de propaganda de la historia del cine. 

Como ya apuntó George Orwell en el año 1947 / 1948 en su novela 1984. El poder modificaba las obras clásicas, para adaptarlas al discurso del poder. Demostrando con ello al populacho, que el mundo del bien, el de su dictadura moral, era perfecto y había sido siempre igual desde tiempos inmemoriables. Por ello, ellos, los cruzados de la dictadura orweliana, los buenos, estaban defendiendo la justicia social y la verdad en la tierra, frente al discurso de los "negacionistas", los malos, los disidentes. 

¿No os recuerda mucho el argumento a lo que estamos viviendo a día de hoy?. Hace poco ha salido la nueva temporada de los Anillos de Poder.. Ni vi la anterior temporada, ni voy a ver esta. Pero, como hoy en día es prácticamente imposible no enterarte de lo que sucede a tu alrededor. No he podido evitar que lleguen a mis oídos rumores de un nuevo nivel de adoctrinamiento.

En la segunda temporada de "Los Anillos de Poder", los orcos tienen familia, esposa, e hijos, se les ve preocupados por el peligro que se avecina. Y lo único que buscan es un lugar donde establecerse pacíficamente, para que su pueblo prospere y viva tranquilamente. Los directores bajo sueldo y directrices de las élites mundiales, han humanizado a los orcos, les han dado una categoría moral.. no son malos, son de otro pueblo, y otra raza, pero no son malos... Solo buscan vivir en paz junto a Elfos y enanos. Y porque no, mezclarse con ellos. ¿O es que los elfos son racistas y no quieren mezclarse con Orcos?.

Si esto mismo ocurriera hace 20 años atrás, os diría que responde únicamente a la subnormalidad de un director concreto. Pero hoy, en el año 2024, dentro de toda la utilización que la elite de izquierda woke esta haciendo en el mundo, y de la presión que ejerce sobre la libertad de los ciudadanos. No puedo deciros mas, que el discurso esta direccionado y busca reconducir a la sociedad a donde las élites quieren. 

Humanizando a los orcos, el sistema por medio del uno de sus vehículos de propaganda que es el cine, busca dar un mensaje moral de apertura de fronteras. Mostrando a los orcos, como criaturas ajenas a nosotros, pero con sentimientos humanos, que solamente desean vivir bien con sus familias gozando y disfrutando del mundo que los elfos, y otras razas originalmente blancas en la obra de Tolkien, han creado. 

El cine a día de hoy, como lo era en la dictadura Orweliana, es un factor de propaganda de las élites, y lo utilizan para condicionar el pensamiento de las masas. Comencé este escrito diciendo que estamos en unos tiempos complicados, donde se esta modificando todo para adaptarlo al relato creado por los posmodernos. Hoy solo es cine, pero no tardaremos en ver, como re escriben libros, re escriben historia, re escriben y condicionan la música, o comienzan a borrar de internet todo dato que no les interesa para la creación de su nuevo hombre prutrefacto y decadente. 

Por ello, y parafraseando al filosofo alemán Nietzsche.. todos nosotros debemos de abogar por superar y vencer la decadencia de la posmodernidad y de su hombre enfermo, luchando por la venida de un nuevo tipo de hombre, el hombre natura, el super hombre, el hombre que renazca de la enfermedad de la posmodernidad, y cabalgue sobre los ruinas decadentes del mundo actual.  

Grupo de telegram.. TEMPLE OF THE WEREWOLVES

Saludos a todos, os recuerdo que tenemos un grupo de Telegram, elemento, a día de hoy, y no se por cuanto tiempo, libre para poder hablar de todo lo referente a black metal, historia, identidad, nativismo, y filosofía del caos contra la posmodernidad y el hombre decadente que la representa. 
os tejo la dirección abajo por si queréis entrar y formar parte de la comunidad. https://t.me/TempleOfTheWerewolves

Visitando el lugar donde hace 22 años, Crom y yo nos hicimos una foto

Hace poco encontré algunas fotografía realizadas hace bastante tiempo. Concretamente a inicios del 2000. En ellas salíamos Crom y yo en un escenario de ruinas "medievales", mas bien renacentistas. Una especie de pórtico custodiado por dos torres, en cuyo techo central se veía una gigantesca águila bicéfala, símbolo del imperio español durante el reinado de Carlos V.

El lugar estaba en una zona abandonada de la casa de campo de Madrid. Un sitio poco frecuentado, rodeado de campo, y de otras ruinas similares. realmente nunca llegué a saber que fue en el pasado, ni porque en medio de Madrid, se encontraban todas esas ruinas que asemejaban ser parte de casas ilustres del pasado.

El recuerdo que tengo, es de poder acceder a ellas, con total libertad. Subir por sus derruidas torretas, y andar por el interior de los patios en ruinas, con espectaculares paredes de piedra al estilo de viejos castillos medievales que aun resistían el paso de los siglos en pie.

Hoy decidí darme una vuelta por el lugar para recordar viejos tiempos, y con asombro he comprobado, como el viejo recuerdo que yo tenía del sitio, ha quedado solo en eso... en un viejo recuerdo que ha muerto con el paso de los años. 

En la actualidad la civilización ha avanzado ocupando las áreas que antaño eran campo. Hoy el bosque aledaño y el camino de tierra que accedía hasta la puerta imperial de estilo toledano, son una avenida arbolada con un parque donde los niños juegan, y algunos "nuevos ciudadanos de la España progresista" se emborrachan tirados en el césped escuchando regueton. 

Igualmente las murallas de castillos en ruinas que mantenían vivo el recuerdo en mi memoria, son restaurantes de lujo y ambiente pijo, al más puro estilo de cayetanos votantes del PP. O de pijo progres adinerados y acomodados en las elites del sistema cultureta. La puerta bisagra donde Crom y yo nos hicimos la bajo una majestuosa águila bicéfala en el verano del años 2002.. es hoy un restaurante llamado Madre Mía. 

Un local de fiestas, y ambiente selecto, donde artistas, cantantes de moda, y demás gente del "poco politizado" cine español, realizan fiestas elitistas entre halagos de periodistas de la farándula. O gentes de bien, con pelo engominado, camisa blanca de seda, chaleco de lana sin mangas, o jersey rosa puesto sobre sus hombros, invitan a sus novias 20 años mas jóvenes, a una cena inolvidable, en una noche inolvidable. En ambos dos casos, desconociendo lo que el espacio y lugar que pisan en el presente, fue en el pasado. 

Cosas como estas, inevitables por otro lado, no hacen mas que reafirmarme en mi pensamiento... Guerra y odio al mundo moderno.