domingo, 10 de noviembre de 2024

Llega el Otoño a las tierras de Castilla

Sin duda alguna el Otoño es una de las épocas del año más mágicas. Suele hablarse mucho del invierno con sus campos nevados, pero la realidad es que el Otoño, no se porque razón, siempre ha evocado en mi mente paisajes relacionados con los mundos macabros de las leyendas de Becquer. La variedad de colores, los campos verdes, y las hojas marrones colgando de los arboles cada vez mas "esqueléticos" por su perdida. Unido a las brumas matinales, y las nieblas al caer la tarde bajo cielos nublados, no dejan de recordarme a cuentos de fantasmas muy de la tierra.. muy castellanos. 




domingo, 3 de noviembre de 2024

Unholy Medieval Congregation, re editado en una edición especial en formato tape (2024)

Hace algunas semanas, salió por primera vez en formato tape, una re edición del LP "Unholy Medieval Congregation" de Uruk-Hai. El trabajo fue publicado por el sello español A Finde Day To Day, estando limitado a 50 copias. Unholy Medieval Congregation fue el primer larga duración de la banda, editándose por primera vez en el año 2005. Lo que significa que dentro de poco se cumplirán 20 años de su primera publicación.

El disco se grabó en unos estudios de Madrid cercanos a la puerta de Atocha. Consiguiendo terminar la mezcla y la grabación en a penas una semana. la formación por aquel entonces la componíamos: Crom al bajo y las voces, Jarleth a la guitarra, Thorgul en la guitarra principal, y Defernos a la batería. El título elegido fue el de "insanta congregación medieval", intentando hacer un paralelismo entre la brujería y las leyendas demoníacas del folklore español surgido durante la edad media y el renacimiento. Es decir, vendría a significar algo así como: "el otro mundo que escapa a los ojos de los nobles en sus castillos".  El mundo de la noche, de las aldeas, de las villas y los alfoces al ponerse la luna, dando vía libre a las leyendas y tradiciones más oscuras de la península ibérica. 

Todo ello con algo de toque personal, y aderezado con la imagen icónica para los trabajos de Uruk hai, que son los templarios zombis de la noche de los muertos sin ojos, quienes no dejan de representar una de las leyendas mas icónicas del folklore popular nacional... El monte de las animas de Gustavo Adolfo Becquer. 

En este trabajo se intentó plasmar la oscuridad medieval / renacentista española por medio de algunos cuentos populares, como el que aparecía en el interior de la edición LP, contando el mito de la corona de Lucifer caída a la tierra, y como de esta gema, se creó el santo grial en el que depositó la sangre Cristo. Existiendo 12 apóstoles que predicaban la palabra del señor, al mismo tiempo, que 12 servidores del diablo, buscaban por la tierra el grial de cristo para entregárselo a su verdadero amo, Lucifer. 

Otros títulos como caballeros del castillo del sol negro (Knight of the Castle of the Black Sun), jugaban con el mundo esotérico de la segunda guerra mundial, ambientado en un contexto de ordenes religiosas oscuras medievales. La orden blanca de lucifer, (The white order of lucifer), abordaba el concepto del portador de la luz y de la raza blanca, como simbolo solar de la luz y del conocimiento.. Grimorios, castillos, leyendas, brujas, oscuridad, esoterismo folklorico, caballeros medievales, ambientes oníricos sacados de las películas de terror español de los años 70.. Todo ello forma ya parte de la iconografía ambiental del arte de Uruk Hai. 

Regresando al tema de la edición en tape de A Fine Day To Die Records, y tratando la peculiaridad de dicha edición con respecto a la original del 2005. Decir que en esta ocasión, se trata de una primera mezcla nunca editada hasta la fecha. 

Es decir, cuando grabamos el disco en el estudio, tuvimos varias pre mezclas previas a la que finalmente editamos. Una de ellas, descartada en su momento, fue encontrada hace aproximadamente un año, siendo editada en la actualidad en la edición de cinta que estamos comentado. Donde además, recuperamos la idea original para el cover del LP. Una imagen de la película de Amando de Ossorio "La noche del terror ciego", que nunca pudimos utilizar para la portada del vinilo por falta de calidad grafica. 

En resumidas cuentas, la versión tape de Unholy Medieval Congregation, es una edición limitada para colecionistas, donde se modifica el diseño artístico del CD, incorporando algunas nuevas fotografías e imágenes, eso si, guardando la admosfera medieval hispánica oscura, que siempre ha marcado nuestros trabajos. 

viernes, 1 de noviembre de 2024

De las tradiciones del día de los Difuntos, al Halloween hipster globalista

No hace tanto tiempo, en España, antes de la llegada de la festividad de Halloween fruto de la globalización cultural norte americana en la que vivimos. Se celebraba la noche de Difuntos, o noche de las animas. Yo que ya voy cabalgando con paso firme en mi vida pasando el medio siglo, recuerdo perfectamente muchas tradiciones familiares y sociales que reinaban estas fechas durante los años 70 y 80. 

Era un tiempo religioso, en el que las familias acudían a los cementerios para rendir recuerdo y honores a los difuntos. Abuelos, bisabuelos, o familiares cercanos que ya no estaban con nosotros. Todos eran visitados en sus tumbas, las cuales eran adornadas con flores frescas y cantos. En las televisiones y colegios, se dedicaba tiempo para tratar la fiesta desde un punto de vista cultural, siendo frecuente la emisión de películas clásicas españolas como Don Juan Tenorio. Obra escrita por José Zorilla en el año 1844, que nos habla grosso modo, de un romance y drama fantasioso espectral, en el que un vividor del renacimiento español llamado Don Juan, alguien terriblemente pendenciero y villano con las mujeres, termina cometiendo un asesinato enamorándose locamente de Doña Inés. Viéndose al final de la obra, como Don Juan es atormentado por los fantasmas de Don Luis y Don Gonzalo, quienes regresan de entre los muertos para rendirle cuentas y arrastrarle al infierno por su vida libertina y despendolada. Curiosamente es el amor a Doña Inés, lo que finalmente consigue salvar el alma del personaje de las llamas eternas que el diablo le tenía preparadas.

Una de las frases mas famosas de la obra, dice así: Llamé a las puertas del cielo buscando respuestas, y sus puertas me cerró. Mas si sus puertas me cierra, de mis pasos en la tierra, responda por tanto el cielo y no yo. Auto disculpándose con ello el personaje así mismo, de sus acciones malvadas y pendencieras en el mundo. Lanzando con ello la culpa a Dios y al cielo de su vida degradada dominada por vicios y deshonores. 

Igualmente la proximidad de noche de difuntos, era un tiempo en el que en los colegios solíamos leer la leyenda de Becquer de El monte de las animas. Escrita en el año 1861 en Sevilla, y la cual nos narraba como en la noche de todos los santos, en la región de Soria, a las faldas del monte Moncayo, en la capilla de los Templarios, los esqueletos descarnados de estos y de otros nobles medievales de la ciudad, regresaban a la vida para cazar las almas de los incautos que se atrevían a salir solos por los bosques cercanos.

Contándonos la leyenda, como el protagonista del cuento, el joven Alonso, victima de la malicia caprichosa de su prima Beatriz, sale una noche de difuntos a media noche, para adentrarse en los bosques malditos de los que ya nunca regresará. Concluyendo la narración con la imagen de la muchacha muerta de miedo en su habitación al despuntar el día. Y cuya alma sería maldita por la eternidad, recorriendo junto a los caballeros templarios muertos, los bosques y las ruinas de la capilla de los templarios, mientras estos la persiguen y la torturan por los siglos de los siglos cada noche de Animas. 

La propia parte final de la leyenda es aterradora, y por ello fue usada por Uruk hai para acompañar las paginas del libreto del MCD "in the side of eternal eclipse", donde igualmente incluíamos una canción basada en la leyenda de Becquer, que tenía por título, "El monte de las animas". 

Por otro lado, dicha leyenda también sirvió al director de cine Amando de Osorio, para escribir sus guiones de la saga "la noche del terror ciego". Cuatro películas en las que se nos cuenta, como los zombis malditos de los templarios satánicos, regresaban a la vida todas las noches de difuntos para atormentar a los vivos. Basándose el director español una vez más, en la imagen descrita en la leyenda de Becquer, para recrear a sus templarios zombis esqueléticos. Sin duda alguna, hoy películas como la noche de los muertos sin ojos, serían consideradas folk Horror

El monte de las animas es una leyenda que ahonda su folklore en otra tradición mucho mas antigua y ancestral. Un mito anterior al cristianismo, y que posiblemente introdujeron los visigodos en Hispania a lo largo del siglo V. Se trata de la mesnada de Wotan, o la jauría salvaje. Una creencia contextualizada en la cercanía de la noche de Walpurgis. Tiempo en el que el dios nórdico Wotan, salía del Walhalla junto a cientos de sus guerreros para cazar seres humanos. Según folkloristas y antropólogos, esa sería la base sobre la que cientos de años después se cimentaría creencias como la Santa Compaña en Galicia. o la Estantigua en Castilla... nombre curioso este último, que parece aludir al concepto de Hueste Antigua, es decir.. el ejercito antiguo.

Y es que realmente existen en la Castilla medieval leyendas que hacen referencia a un ejercito de fantasmas que regresan a la vida. Una de las más populares y épicas, que por cierto nos recuerda mucho al ejercito de los muertos del Señor de los anillos. Nos cuenta como estando en los días previos a la batalla de las Navas de Tolosa en el año 1212. El rey de Castilla Alfonso VIII, dudoso de participar o no en la contienda, despertó una noche en su castillo alarmado por un estruendo atronador que procedía del exterior de las murallas. 

Al asomarse el monarca por la ventana, vio a un ejercito numeroso de caballeros espectrales, armados con cotas de malla y cascos. Montados en caballos esqueléticos que blandían viejos pendoles carcomidos por el tiempo. Eran los fantasmas de todos los grandes héroes de la España medieval, y de los guerreros que habían caído luchando en tiempos pasados contra el moro invasor. Habían despertado de su descanso eterno, saliendo de sus sepulcros para unirse a los vivos en la gran marcha de los tres reyes contra los infieles. Mostrando un ejercito de no muertos que caminaban sin dudarlo durante las noches hacia el campo de la batalla de las Navas de Tolosa.

Al verlos, Rey Alfonso VIII de Castilla, no dudó en la necesidad de unirse a ellos, Pues si hasta los muertos de los héroes habían despertado para salvar a España. Como podía no unirse al destino un rey vivo?. Así fue como el monarca demostró estar a la altura de sus antepasados, marchando hasta Andalucía, donde se unió con los reyes Sancho de Navarra y Pedro de Aragón. Combatiendo y venciendo en la que fue sin duda alguna, la madre de todas las batallas de la antiguedad... las Navas de Tolosa. 

Evidentemente, esto es solo una leyenda, que no tiene ninguna conexión con la realidad, pero que si utiliza arquetipos culturales existentes en la tradición y creencia popular, como es el "icono" del ejercito de los muertos, cuyos orígenes se remontan a las tradiciones y creencias paganas del mundo indoeuropeo. 

Y es que por raro y extraño que pueda parecer, lo cierto, es que tanto el romance fantasmal de Don Juan Tenorio, como la procesión de las animas, o como la leyenda de los templarios resucitados de Becquer, guardan una estrecha relacción entre si, que unen el presente cultural y antropológico de los actuales españoles, con los antepasados mas remotos de nuestro pueblo. 

La noche de difuntos se suele vincular con el Samhain de los celtas para justificar la tradición de Halloween. Argumentando normalmente, que tiene mas sentido Halloween que la noche de todos los Santos tradicional, pues los celtas celebraban una fiesta similar a la anglosajona, y en España hubo celtas antes que cristianos. Tristemente no es cierto, o al menos no es una realidad absoluta.

En efecto la noche de Samhain era una festividad pagana de los celtas, relacionada con el tiempo final de las cosechas y la muerte de la tierra frente a la llegada del invierno. 

Pero arqueológicamente no puede demostrarse que todo el mundo celta tuviera esta festividad en su calendario, estando posiblemente únicamente relacionada con el mundo de los britanos y de los galos. Pudiendo decirse casi con total seguridad, que en la Hispania celtica de la edad del hierro, no se celebró, o no tenemos ninguna evidencia del culto a la noche de Samhain, si bien es casi seguro que el culto a los muertos en esta fecha de año, se festejó de alguna u otra forma que desconocemos en la península, por tradición indoeuropea de las poblaciones proto celticas, y romanas.

¿Como llegó entonces el día de todos los santos a España?. Curiosamente solo podemos rastrear la festividad hasta la romanización de Hispania. Pues los romanos si celebraban el día de los difuntos como una fecha de honra a los antepasados que ya no vivían entre ellos. Concretamente tenían dos fiestas relacionadas con el tema tratado. Por un lado la Feralia, dedicada a los difuntos, y por otro la Ponoma, vinculada con la diosa de la agricultura. 

Seguramente estas festividades eran comunes a todos los pueblos indoeuropeos bajo distintas formas, y con la llegada de los romanos, se fusionó con el contextos cultural nativo, dando origen a una nueva creencia basada en el culto y la honra de los antepasados en la noche del 31 de Octubre al 1 de Noviembre.. cuando la tierra moría y llegaba el invierno, y cuando las cosechas se daban por finalizadas. 

Este era el tiempo en el que los difuntos llegaban desde el más allá para visitar a los vivos, y cenar junto a ellos en sus casas. Causa por la cual era costumbre hasta no hace mucho tiempo, poner plato y servir comida al ausente, en uno, o varios espacios de la mesa reservada para ellos. 

Esta creencia se mantuvo con mayor o menor presencia en toda la Europa tardo antigua y medieval, hasta que en el siglo VIII, el Papa Gregorio III decidió imponer una nueva fecha en el calendario cristiano. El 1 de Noviembre sería desde entonces para los cristianos, el día de los Santos mártires, tomando oficialidad y forma bajo el papado de Bonifacio IV. Es importante no confundir la fiesta con la de los "muertos". Pues en su origen cristiano, la noche de los difuntos, era la noche donde se rendía honor a los Santos y Martines que habían accedido al cielo. No a todos los difuntos en general,  como sí hacían los paganos. 

De cualquier forma, y nuevamente la fusión cultural de gentes paganas con tradiciones ancladas en el pasado, y el cristianismo emergente, darían origen tras miles de años de convivencia, a una nueva concepción cultural que llegó a nuestros días bajo la forma de la noche de las animas o día de los difuntos. 

Ese es el verdadero origen del día de los Santos actual. Tanto en Hispania, como en buena parte de los países mediterraneos. Una fecha que tiene parte del "Samhain" proto céltico primitivo, parte de la Feralia romana, parte del final de las fiestas de las cosechas, y parte de cristianismo. Incluso en el mundo anglosajón ocurre igual. Llegando a tradiciones como la de "truco o trato", la cual se remonta a una costumbre cristiana en el día de todos los santos. Pues la gente pobre de Inglaterra, recorría las casas de los mas adinerados recibiendo limosna en estas fechas. 

Llegados a este punto, y conociendo lo que conocemos, decir que nuestros antepasados celebraban algo similar a Halloween, porque la fecha tiene origen pagano, es simplemente mentir. La tradición del culto al mundo del terror, procede del capitalismo norte americano, y es una costumbre relativamente moderna, la cual no tiene mas de 100 o 150 años a lo sumo. No discuto si es bonita, divertida, o no. Solo señalo que no tienen nada que ver en la actualidad con el Samhain de los celtas, ni con nada que se le pareciera. Entre otras cosas, porque en el siglo XXI, aun no sabemos cuales eran los rituales y creencias religiosas de estas fechas por parte de pueblos de la edad del hierro (Celtas).

Y por otro lado, porque el mundo del terror y la concepción que hoy se tiene del día de todos los santos (Halloween) no pasa por recuperar el culto original de la fecha, que no es otro que rendir honor y recuerdo a los antepasados difuntos. Estando en este caso la fiesta pagana original, mucho mas cercana en su significado con la cristiana impuesta en el siglo VIII por el Papa Gregorio III, que con el Halloween norte americano actual. 

No obstante, no vamos a negar, que el mundo de los muertos y de las animas, siempre ha causado respeto y terror entre los vivos. Y por mucho honor a los muertos que se diera en estas fechas, no se podía ignorar igualmente, que las criaturas fantasmales también llegaban en la noche de los muertos. Así por ejemplo los romanos tenían a sus Lémures (fiesta de las Lemularia). Una especie de espectros malignos que llegaban a la tierra para poseer el alma de los vivos, llegando incluso a habitar sus casas para causarles la muerte. Inventando en consecuencia una serie de rituales y exorcismos para expulsar a los Lémures de los lugares que habitaban.  

Igualmente gran parte de las tradiciones populares que tenemos a día de hoy en España, siendo algunas de ellas expresadas y comentadas a inicios de este artículo, como las referidas a la Santa compaña, animas, o leyendas de Becquer. Surgen en el mundo rural medieval y de los siglos no muy lejanos, por miedo a lo desconocido, expresándose con mas fuerza en un contexto ya de por si sobrenatural, como es el día de los difuntos. 

A día de hoy, estando en un mundo globalizado como estamos, poca gente en España recuerda a Becquer, o a nuestros fantasmas culturales como la Estantigua Castellana. Todo el mundo abraza el Halloween de los norteamericanos. Las calles de nuestros pueblos y ciudades, ya no están habitadas por españoles, sino por gentes de mil países, que no sienten curiosidad por conocer la tradición nativa del pais al que llegan, sino la fiesta superficial que el sistema les entrega para hacer de ellos ciudadanos de un lugar llamado mundo... Así nace y crece el culto al Halloween, como causa efecto de un desarraigo cultural desde el presente, por la cultura identitaria propia de nuestros pueblos, mantenida viva hasta hace 50 años por abuelos y bisabuelos. 

Una cultura que desaparecerá absobida por la moda diseñada desde el sistema, para destruir toda identidad nativa diferente a los parametros de la globalización, que pretende crear ciudadanos del planeta humanidad, en lugar de respetar a los nativos de cada lugar. Un mundo mas pobre culturalmente, donde se viajara desde Wasington a Moscú, y todo el mundo celebrará las mismas fiestas, con los mismos disfraces, y los mismos colores.. Algo muy distinto a lo que nuestros antepasados conocieron y vivieron en sus festividades patronales...las cuales por otro lado, eran únicas, y propias de la población en cuestión. 

Por ello creo necesario en estas fechas, recordar a todos nuestros "fantasmas" y espectros patrios.. a nuestras leyendas, a nuestras tradiciones, a nuestro día de los difuntos, frente al Halloween globalista. Nosotros como españoles, tenemos el legado del Monte de las Animas, del Don Juan Tenorio, de las fiestas de Animas... Si nosotros las olvidamos, nadie las rescatará por nosotros en este cada vez mundo más globalizado. 

jueves, 26 de septiembre de 2024

Próximas novedades para 2025

Hi there race of Dolmens!.. Me habéis preguntado sobre posibles re ediciones del material de Nazgul en CD. Hace nada que tuvimos el honor de re editar todo en formato LP bajo el sello blackseed productions. Además se incluyeron temas nunca sacados hasta la fecha, del proyecto Wolfilas donde tocábamos Crom, yo, y el desaparecido Roberto de Warcry (en sus inicios). Gracias a la acogida que el material a tenido por parte de todos vosotros.. de los más veteranos que vivieron aquellos años de la escena noventera, y los mas jóvenes que no han olvidado en parte a las bandas que forjaron aquellos tiempos. Nos han propuesto re editar material en CD a lo largo del año 2025. Aun no está cerrado, y puede que no salga finalmente. pero la propuesta está ahí

Muy posiblemente se re edite lo mismo que ha salido en LP.. es decir, el primer trabajo de When the wolves return to the forest, mas los dos temas de Wolfilas llamados: The fullmoon shine over the werewolf temple, y Hailing the dawn of native faith en un mismo CD. Y por otro lado el trabajo de Awaiting the battle ravens igualmente en CD. También habrá novedades de Uruk Hai.. especialmente para toda la gente que me pide conseguir material en LP, y en CD.  

Como siempre digo, no puedo más que estar agradecido, y mostrar mi honor y respeto para toda la gente, que tras 30 años, aun recuerdan el trabajo realizado por Nazgul y por Uruk hai, en unos tiempos muy diferentes a los que hoy tenemos que vivir. El mundo ha cambiado, la escena ha cambiado, no sabemos como será en el futuro cercano. Posiblemente en los próximos 10 años todo lo vivido en los años 90 no sea mas que historia. Pero formamos parte de ella, nosotros, y vosotros, los que hoy seguís tocando black metal forjando el presente de cara al futuro, y recordando y honrando el pasado. 

Hablando de Awaiting the battle ravens

Awaiting The Battle Ravens, fue el segundo trabajo de Nazgul. Lo grabamos alrededor del año 2002 / 2003, saliendo editado en un primer momento en formato tape por el sello de Blasphemy Records. Sello que pertenecía a Cosus de la banda Hallstatt. Posteriormente fue editado por el sello alemán Christhunt Productions en formato CD. Incluyendo un EP nunca publicado como tal, que llamamos "The Return Of Pagan Beliefs".

La portada elegida fue el cuadro de la batalla de Teotoburgo, pintado en 1883 por el pintor serbio Paja Jovanovic. Con esta decisión quisimos ampliar un poco mas el concepto de la banda, adentrándonos en el mundo de las invasiones germánicas contra occidente, así como su llegada a España. Incluyendo en algunas de las letras, breves toques puntuales del mundo godo y de su paganismo ancestral. 

No obstante, y a pesar de la portada,  el título del disco no tenía nada que ver con la batalla de Teotoburgo. Al menos de forma directa, si quizás de forma indirecta. En realidad, hacía alusión al mundo de los muertos en la tradición celta hispánica. Los cuervos, como otras aves necrófagas, por ejemplo los buitres, eran los encargados de conducir el alma de los caídos en batalla al mundo del más allá, tras remontar las aves el vuelo, después de haberse comido la carne del cadáver. 

Igualmente el cuervo era uno de los animales sagrados en el mundo germánico y celta, encontrando en algunas vasijas numantinas, referencias al cuervo como animal totémico entre los celtíberos. Algo que ya expuso el profesor Almagro Gorbea en varios de sus trabajos. El titulo por tanto, hacía referencia doblemente a la mística de la muerte entre los pueblos de la edad del hierro europea. Por un lado rescataba la imagen icónica del cuervo como animal relacionado con las batallas, según la creencia tradicional de celtas y germanos. Siendo igualmente dicho animal, un emisario de los dioses heroico solares del patriarcado indoeuropeo. Cuyos representantes en la cultura hispánica serían Lugus (celtiberos) y Gaut, (el Wotan de los godos).  

Y por otro, recuperaba la imagen del propio animal, relacionándolo con la creencia pagana entre los pueblos de la era Hallstatt, como elemento místico / mágico psicopompo entre dos mundos. El mundo de los vivos y el mundo de los muertos. Al ser el cuervo / buitre, un puente que conducía al guerrero caído en batalla al mundo de los héroes. 


El disco fue grabado en Madrid, el mes de Octubre del año 2002. Concretamente los días 15 y 22 de ese mes, unas fechas muy cercanas a la festividad céltica de Samhain. Como dato curioso, añadir que se grabó en un estudio del centro de Madrid, muy próximo a la plaza de Opera. Barrio viejo y antiguo de la capital, cercano al Madrid de los Austrias. 

El estudio en cuestión, estaba situado en un sótano lleno de humedades y paredes de ladrillo tradicional, que había sido bodega y armero en época de las invasiones napoleónicas contra España. Un lugar realmente curioso, que a día de hoy ha desaparecido (como estudio), quedando tan solo el recuerdo de lo que fue. 

La formación de aquellos tiempos, era de Thorgul (guitarras), Grendel (Bajo), Defernos (batería y letras), y Jarleth a las voces. Concretaménte Jarleth había estado trabajando en otra banda de pagan folk metal madrileño llamada Cyhiriaeth. Decidiendo ayudarnos en la grabación de las voces del Awaiting the battle ravens de Nazgul, tras hablárlo con el, y acudir a un par de ensayos con nosotros. 

Más tarde, y con la grabación de los primeros temas ya grabados y sacados en tape por el sello español Blasphemy Records, Él fue quien grabó los dos temas del EP "The return of pagan beliefs". Exactamente las canciones .. And the snow fall in the forest, y Under the barbarian swords. Temas que fueron grabados nuevamente en los estudios de la  vieja bodega de época napoleónica. 

He de decir, que nunca terminamos de estar contentos con el sonido conseguido en ese estudio. En parte se debe a la falta de conocimiento de los técnicos musicales de aquellos años. Hoy en día todo el mundo tiene al menos una referencia de lo que es el black metal. A inicios de los 2000, o finales de la década de los 90, no. Era muy complicado en España, explicar a un técnico de sonido ajeno al estilo, que querías exactamente, y que pretendías conseguir con la música. Lo normal es que no te entendieran, y mezclaran todo como buenamente podían.. Algo, que unido a nuestra falta de conocimiento a la hora de mezclar, diera como resultado un trabajo, que se bien se aproximaba a lo que pretendíamos, no era lo que buscábamos al  100%. 


Todo ello se reflejó en el sonido de Awaiting The Battle ravens.. Donde incluso tuve que grabar las bases rítmicas con una batería de jazz, y no con una batería con timbales o aéreos de heavy metal. Pues la batería alquilada para la ocasión, y sonorizada con micrófonos para grabar en el estudio, no disponía de doble bombo (use doble pedal), ni de timbales de las pulgadas adecuadas para darle profundidad a los redobles. Sin ninguna duda, todo esto se podría haber solucionado con dinero, si lo tuviéramos.. No fue el caso, y el resultado final, se vio reflejado en el sonido del disco editado posteriormente por Christhunt de Alemania.  

Aparte de todo ello, la idea que teníamos para Awaiting the battle ravens, pasaba por unos arreglos a modo de añadidos admosfericos en determinadas canciones. Cosa que finalmente tampoco pudímos incorporar en la primera edición del CD para Christhunt Prod. Eso si, tiempo después, pudimos desquitarnos el mar sabor de boda, incorporando los arreglos que teníamos en mente, en una nueva re edición aparecida por BlackSeed Productions en el año 2024.

Así pues, para esta última edición en LP del sello Blackseed,  añadimos una introducción  llamada Indoeuropeas / Lords of steel and fire. y una parte extra al final de la canción "..And the snow fall in the forest", la cual hemos llamado The Triumph of pagan beliefs. Todos estos arreglos no aparecen en el CD editado por el sello alemán en el año 2002, y en parte, al incorporarlos ahora, vemos reflejado mucho tiempo después la idea que tuvimos originalmente en el año 2002. Tristemente con el sonido no pudimos hacer nada, pues las pistas no las conservamos. 

En este disco, y como en la mayoría de las canciones de Nazgul. la temática gira en torno al paganismo de los pueblos hispánicos. Principalmente de la edad del hierro, si bien con algunas pinceladas posteriores a la época de las migraciones bárbaras de la tardo antiguedad. El disco se abre con la introducción ya mencionada de Indoeuropeos, en la cual pretendí asemejar la llegada de los Yamnaya a Hispania durante finales de la edad de piedra. Un tiempo violento, en el que los genetístas y arqueólogos han visto un extermínió de la población masculina pre indoeuroea a manos de la indoeuroea. Parece ser, que los Yamnaya (Indoeuropeos) exterminaron a los hombres peninsulares anteriores a ellos, para reproducirse con las mujeres. Pruebas de ese encuentro violento, es el haplogrupo R1b que portamos los hombres españoles, y que es herencia por linea patriarcal, de los guerreros indoeuropeos de la edad de piedra. 

Posteriormente siguen Awaiting the battle ravens,  y Celtiberian Werewolves warriors.. tema que habla de la creencia celta hispanica de la trasmutación de las almas de los hombres convirtiéndose en lobos. Y cuyo dios guía parece ser era Endovelicvs, divinidad de los lusitanos y vettones (entre otros), relacionado con el mundo del más allá, el lobo, y el submundo infernal o inframundo. Sigue At The Gates of Samhain Night (Instrumental), y Land of my ancestors, escrita por Jarleth como canto a los antepasados y la tierra en la que nacieron y murieron. 

Born in Umbaptised Forest trata el mundo de los bosques como elemento espiritual pagano. Lugares sagrados en la antiguedad, y testigos de sacrificios humanos para honrar a los dioses bárbaros en muchas ocasiones. Sitios que aún a día de hoy, posiblemente no han sido renombrados por los seres humanos modernos.. lugares sin "bautizar" en cuyas profundidades aun duermen los viejos dioses en los abismos del tiempo. La séptima canción es Wrtah of the Taranis, un solo de bajo tocado y compuesto por Grendel, en el que se expresa la calma y tranquilidad que precede a la tormenta desatada por el dios del trueno Taranis, cuyo equivalente en la Hispania celta podría ser Candamius, o en el mundo ibérico Kaukor, Dios de las tormentas.

El disco finaliza con las dos canciones del EP "The Return of pagan beliefs"... por un lado And the snow fall in the forest, que nos traslada al tiempo invernal en la edad del hierro, y Barbarian Swords, que nos habla indirectamente de la llegada de los godos a la península ibérica. 

jueves, 19 de septiembre de 2024

¿Que fue de Kolgrim? primer guitarrista de Nazgul en 1995

Contemos una cosa que a buen seguro no mucha gente sabe. A mediados de los 90 en Nazgul tocaba la guitarra un amigo bajo el seudónimo de Kolgrim. Kolgrim grabó los temas de la demo From The Throne Of Winter y la segunda guitarra para el tema The Pagan Westland Arise Again del MCD When The Wolves Return To The Forest. Era un viejo amigo de Thorgul con el que a su vez había tocado en numerosas ocasiones de forma informal en varios locales de ensayo.

Al principio de dar vida al proyecto eramos solo dos; yo (Defernos) voces y batería, y Thorgul (guitarras y bajo). Por ello y de cara a grabar en estudio de una forma mas rápida, buscamos un guitarrista. Thorgul pensó en Kolgrim y tras ensayar varias veces con él nos preparamos para grabar la demo y posteriormente el MCD.

La primera sesión de fotos de nuestra historia nos la hicimos precisamente con él en la sierra norte de Madrid. Esas fotos aparecieron publicadas en la primera demo editada por el sello frances Chanteloup Creations. Fue durante una noche en los bosques de Cotos, un lugar próximo a Navacerrada.

Tras la grabación del MCD para Battlefield Records, Kolgrim dejó la banda y se dedico a su carrera como guitarrista profesional. La anécdota curiosa es que en la actualidad es un reconocido guitarrista que colabora como músico profesional en el equipo de músicos de la conocida Malú. Nada que ver con el black metal, pero desde luego una anécdota curiosa. Kolgrim dejó de ser Kolgrim para pasar a ser Cárlos. Si algún día llegas a leer esto, un saludo tío. 

Kolgrim en la primera sesión de fotos para la demo de Nazgul

Kolgrim como guitarrista con Malú






















Casualmente el otro día, trasteando entre las muchas cintas de video en formato VHS que guardo en cajas en el trastero de mi casa. Encontré algunos ensayos originales de Nazgul. Me refiero a ensayos de inicios de la banda.. Concretamente de antes de grabar nuestra primera demo, cuando estábamos dando forma a los temas de From The Throne Of Winter. 

Por aquel tiempo ensayábamos en un antro del barrio de Lavapies (Madrid). Un local modesto, en un barrio complicado y sometido a la inmigración y la delincuencia. Un lugar que conocíamos bien y nos era familiar, pues ya habíamos estado ensayando en los mismos locales con nuestra anterior banda llamada Ragnarok. Su dueño era Gabi, un argentino de orígenes italo-españoles, del cual todos guardamos un grato recuerdo. 

Bien, pues tras poner en el video VHS las cintas bajo el titulo de: "Ensayos de Nazgul 1995". Pude ver con gran alegría, como en las mismas se contenía una sesión de los primeros ensayos de la banda. Y cuando me refiero a primeros ensayos, quiero decir literalmente, primeros ensayos. En las imágenes salíamos los tres miembros oríginales... Kolgrim. Thorgul, y yo, trabajando aun en la estructura rítmica de los  que serían primeros temas de nuestra primera demo. 

Kolgrim toca el bajo, tocando después la guitarra. Y Thorgul, igualmente pasa del bajo a la guitarra, dando entre los dos forma a distintas rítmicas, que juntas compondrían un tema. Yo me limito a las voces y batería, estructurando y dicutiendo que rítmicas poner unas detrás de otras, entre los tres. 

Ciertamente ha sido curioso ver ese ensayo, el cual por otra parte no tiene ningún valor musical, limitándose tan solo a un simple documento "histórico". Ha sido curioso, porque realmente yo no recordaba tras 29 años, que Thorgul tocó el bajo.. mas bien probó con el bajo. Y que Kolgrim, igualmente tocó el bajo y pasó a las guitarras de Nazgul. Al mismo tiempo, tampoco recordaba que yo cantaba y tocaba la batería al mismo tiempo.

De ese ensayo, he podido sacar algunas fotografías de Kolgrim y mías.. la calidad tras 29 años es pésima, y la imagen bastante deplorable, por lo que no da para mucho más. Aún así, sirvan estas fotos, para recordar a nuestro primer guitarrista rítmico, acompañando a Thorgul en el peso de la creación de las canciones.. Kolgrim, un fanático de King Diamon, Mercyfull Fate, Slayer,  y los primeros trabajos de Pestilence y Morbid Angel.  

Desde que dejó Nazgul, no volvímos a tener un contacto cerrado entre los dos. Tan solo nos encontrábamos por los bares y calles de Madrid, preguntándonos que tal nos iba a cada uno. Si no recuerdo mal, la última vez que le ví fue hace unos 20 años, en la calle Atocha de Madrid, cerca de la Plaza del emperador Carlos V. Allí ya me comentó que estaba trabajando como guitarra profesional con distintos músicos renombrados. No era la música que le gustaba, pero era su profesión como guitarrista. Tras una charla nos despedímos esperando volver a vernos... 

KOLGRIM ensayando con NAZGUL en el año 1995